Salon Art Club
4 et 5 février de 11h à 17h
1060 ave. Laurier O.
Outremont

C'est un plaisir de vous inviter au lancement de mon premier livre d'artiste! Je serai présent à la galerie les deux jours pour vous rencontrer.

Coronart présente une sélection d’images créées durant et après le premier confinement en 2020. Cette série fut un véritable exutoire face à l’inexplicable, l’absurde et le surréel de la situation. Pour toutes sortes de raisons, il aura fallu plus de 2 ans pour que ce livre voit le jour… mais on dit que rien n’arrive pour rien. Après tout, il fallait peut-être prendre un certain recul pour laisser mûrir ces images nées en pleine crise planétaire.

J’espère que ce livre alimentera de nombreuses réflexions et discussions. Car après tout ce qui nous est arrivé, je retiendrai comment s’écouter et s’accueillir peut faire toute la différence.

Au plaisir de vous voir,

Emmanuel

Réserver votre copie : info@emmanuellaflamme.com

Saviez-vous qu'il était possible de louer certaines de mes œuvres à l'Artothèque de Montréal?

Retour en photos de ma dernière exposition solo, lorsqu'elle a été présentée à La Chaufferie l'automne dernier.

Ajouter l’insulte à l’injure, 2003-2013.
Peinture acrylique et croquis au graphite marouflés sur deux panneaux de bois de 60’’ x 72’’.

​Cette œuvre a été exposée en 2013 lors de la deuxième édition de XL, le collectif créé par mes amis Dominique Desbiens, Julie Robinson et Philippe Mayer. Une œuvre très personnelle, qui témoigne de mon parcours artistique et de mes insécurités. Il y a plusieurs années, lors d’un vernissage, je discutais avec quelqu’un qui me disait que le mot « artiste » était l’une des insultes du Capitaine Haddock. Suite à cette conversation, j’ai fait des recherches pour valider ces propos et finalement découvrir que l’insulte en question était en fait « bougre d’artiste! ». Cela m’a permis d’apprendre que le mot « autodidacte » était également l’une de ses insultes… Ce fut le fil conducteur dont j’avais besoin. J’ai repensé aux clichés entourant la perception des artistes : « Ce n’est pas un vrai métier! », « Comment vas-tu gagner ta vie? », etc. Retour en 2002, lorsque j’ai décidé de quitter l’école afin de poursuivre mes études en art de façon autonome. Je passais jusqu’à 10h par jour à dessiner et apprendre tout ce que je pouvais sur l’art.  J’ai ainsi acheté plusieurs livres, dont ceux de George Bridgman, qui m’ont enseigné l’anatomie du corps humain. Ce sont les dessins qui tapissent le fond de cette œuvre. Ces études autodidactes m’ont amené à travailler en dessin animé pendant 10 ans, période durant laquelle j’ai aussi commencé à exposer. Malgré toutes les expositions et opportunités que j’ai eues, je ressens encore parfois le syndrome de l’imposteur, dû au fait que je ne sois pas allé à l’école. Il y a des croyances dont il est difficile de se défaire… mais je m’améliore un peu à chaque jour.

​Photos : Jean-Michael Seminaro

​NO MORE LIES est une nouvelle édition produite en collaboration avec la galerie Station 16. Basée sur une toile du même nom créée en 2019, cette sérigraphie annonce la direction de ma prochaine production.

Photos: Oliver Bernardi / Station 16 gallery